Oppenheimer equilibra su escala épica y sus preguntas importantes

Aug 16, 2023

En el cine existe una delgada línea entre la elegancia y la pretensión, y Christopher Nolan, ciudadano de ambas naciones, cruza la frontera libremente. Su dedicación al oficio siempre está presente en la pantalla, incluso en películas que quizás no te gusten; Para bien o para mal, normalmente se pueden sentir las vibraciones de pensamiento que intervinieron en sus decisiones sobre dónde colocar la cámara o cómo mover a los actores. Él sabe lo que hace y se asegura de que sepamos que él lo sabe. Su experiencia brilla como un escudo familiar y luce genial cuando está discretamente estampado en una pieza de plata, aunque realmente no lo querrías en una toalla de playa.

Puede haber momentos en Oppenheimer en los que mires la pantalla y pienses: ¡Oh hermano! mientras Nolan nos deslumbra con tomas impresionistas de estrellas que giran psicóticamente y columnas ondulantes de lo que parece lava fundida, todo mientras el personaje principal expone en off la naturaleza de la materia, el universo y otras cosas. Pero ya sea a pesar de su intenso oficio o gracias a él, Oppenheimer trabaja. Al contar la historia del genio físico teórico y arquitecto de la bomba atómica J. Robert Oppenheimer (interpretado, con una luminosidad casi de otro mundo, por Cillian Murphy), Nolan desdibuja la distinción entre grandeza y grandiosidad. Tanto su sujeto como su actor principal pueden hacer frente a la enorme escala de su enfoque, así que ¿por qué no debería arriesgarse? Muy pocos cineastas saben cómo hacer, o son capaces de hacer, películas de este tamaño sobre temas adultos. Nolan convierte la historia de Oppenheimer en algo así como un poema épico, centrándose no sólo en su logro más famoso, sino en todo lo que le sucedió después; Quizás Nolan esté aún más interesado en Oppenheimer como un patriota complicado e inquisitivo.

Como sabes, si has visto al menos una película de Nolan (podría ser Memento o Interstellar), le gusta mezclar las señales en su narración. Oppenheimer es una historia contada con puntos y rayas, que exige que te mantengas al día con sus cambios en el tiempo y el espacio. Pero incluso si no sabes nada sobre la historia de Oppenheimer, seguirla no es tan difícil: Nolan lo reúne todo al final y, desde ese punto de vista, el paisaje al que nos ha llevado parece bastante grandioso. Obtenemos algunos antecedentes de la época de Oppenheimer cuando era un joven estudiante en Cambridge, añorando Estados Unidos (nació en Nueva York) y atormentado, como nos cuenta en esas voces en off, por los secretos de un "universo alienígena". (Aquí es donde entran esas visiones de estrellas explosivas y cintas de luz en bucle, acompañadas de ruidos discordantes y estáticos). Un encuentro temprano con uno de sus héroes, el físico danés Niels Bohr (un Kenneth Branagh mitad alegre y mitad regio). , recalibra su pensamiento. Va a museos, mira cuadros de Braque y Picasso y algo hace clic. La música del universo comienza a tener más sentido. Oppenheimer comienza a pensar y sentir con más furia. Hay algo escrito en una pizarra (en las películas de científicos, siempre lo hay), pero Nolan usa la presunción con moderación y cierta delicadeza. Él sabe, como nosotros, que el trazo de tiza es mucho más romántico que el chirrido de un marcador de borrado en seco.

Nolan alterna entre el pasado distante y el pasado menos distante, cambiando entre películas en blanco y negro y colores apagados mientras se concentra en tres episodios centrales de la historia de Oppenheimer. (La fuente de la película es la biografía de Kai Bird y Martin J. Sherwin de 2006, American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer.) Una de ellas es la audiencia de 1954 que finalmente condujo a la revocación de la autorización de seguridad de Oppenheimer, poniendo fin a su carrera en gobierno y erosionando su estatus como académico. Roger Robb, de Jason Clarke, supervisa el proceso, con un rostro tallado en piedra que se decide "culpable" mucho antes de escuchar el testimonio del propio Oppenheimer o el de sus testigos.

El problema fue que después de que Oppenheimer lograra el logro, a la vez extraordinario y trágico, de desarrollar la bomba que pondría fin a la Segunda Guerra Mundial, su gobierno, que ya no lo necesitaba realmente, decidió que era hora de cuestionar su lealtad, aunque el FBI Ya lo había estado persiguiendo durante años, recopilando posibles pruebas en su contra. Después del bombardeo de Hiroshima y Nagasaki, Oppenheimer también expresó escrúpulos morales sobre los horrores que había ayudado a desatar en el mundo y le preocupaba el uso indebido de las armas nucleares en el futuro. Nolan equilibra esa audiencia de seguridad de 1954 con otra serie de audiencias ante el Senado, convocadas para confirmar (o no, como se vio después) a Lewis Strauss (Robert Downey Jr.), miembro fundador de la Comisión de Energía Atómica, para el puesto de Secretario. de Comercio bajo Dwight D. Eisenhower. La actuación de Downey, a partes iguales de un aftershave sutilmente perfumado y de aceite de serpiente, es una maravilla de doble acción.

A estas alturas, es posible que te hayas dado cuenta de que hay muchos hombres dando vueltas alrededor de Oppenheimer, y ni siquiera hemos llegado a las secciones de la película ambientadas en Los Álamos, donde Oppenheimer dirigió un equipo de científicos en las actividades ultrasecretas de la Proyecto Manhattan. (Son interpretados por actores que incluyen, entre otros, Benny Safdie, David Krumholtz y Josh Harnett, además de la única mujer, Olivia Thirlby). Cuando prueban su súper bomba en el desierto, se ponen pequeñas gafas. y desvían la vista durante la explosión; sus medidas de autoprotección son a la vez cómicas y aterradoras.

Regístrese en Worth Your Time para recibir recomendaciones semanales sobre qué leer, mirar y escuchar.

Están sucediendo muchas cosas en Oppenheimer y pueden dejar tu cerebro un poco revuelto. Pero Nolan nunca pierde de vista al hombre Oppenheimer. Tenemos una idea de la temprana adyacencia de Oppenheimer al Partido Comunista (aunque nunca se unió oficialmente), otro golpe conveniente contra él durante esa audiencia de 1954. También hay una relación dolorosa y, para Oppenheimer, desgarradora con una miembro del partido de chicas cool de la década de 1930, Jean Tatlock (Florence Pugh). Las escenas de amor entre los dos involucran desnudez elegantemente iluminada pero no carente de efecto, así como la lectura de sánscrito. . (Siempre es interesante imaginar cómo lo hacen los grandes científicos).

Nolan está trabajando con tantas partes móviles aquí que sería lógico preguntarse: ¿Murphy, su estrella, tiene suficiente tiempo frente a la pantalla? Pero Nolan asegura que la película le pertenece. Es una actuación maravillosa, sombría sin ser adormecedora y, en última instancia, inquietante. ¿Cómo es estar casado con un genio atractivo? (Una de las acusaciones que a menudo se lanzaban contra Oppenheimer era que era un “mujeriego”, aunque esa palabra tiene diferentes significados dependiendo de quién las aplica y cómo). Emily Blunt nos da una idea de eso en su interpretación de la esposa de Oppenheimer, Kitty. , también madre de sus dos hijos. No hay una sola escena que dé vida a este matrimonio complejo y no particularmente feliz; Sólo al final de la película, cuando Oppenheimer afirma que estos dos han “caminado juntos a través del fuego”, se tiene una idea del vínculo férreo entre ellos. Murphy no interpreta a Oppenheimer como el marido genio distraído; es más bien que acepta que su vida debe desarrollarse en numerosos planos cambiantes, cada uno distinto pero afectando a los demás. No se puede aplicar la mecánica cuántica al comportamiento humano.

Lo más importante de todo es que Nolan no disfraza ni minimiza su simpatía por Oppenheimer el hombre y el científico. En ese sentido, su película es tremendamente honesta. Tampoco intenta simplificar demasiado las crisis de conciencia de Oppenheimer: fueron todo menos simples, como lo muestran Nolan y Murphy en varias escenas que subrayan el hecho de que la Segunda Guerra Mundial tenía que terminar más temprano que tarde, para salvar las vidas de estadounidenses y estadounidenses. Tropas japonesas: las bajas en ambos lados aumentaban astronómicamente día tras día y semana tras semana. Sin embargo, ¿cómo podría alguien involucrado en la creación de esa bomba no cuestionar su papel después del hecho, especialmente en retrospectiva? Murphy, al igual que Oppenheimer, tiene una estructura que parece estar construida con cerillas, casi demasiado frágil, aparentemente para sostener ese gran cerebro en la parte superior. Y su piel tiene una cualidad parecida al papel y traslúcida; Hay momentos en los que sientes que casi puedes ver sus terminaciones nerviosas temblando debajo. Eso es actuar para la pantalla grande. Y es lo que puede hacer un gran actor cuando un cineasta le entrega una historia muy importante, representada en un lienzo diseñado para grandes saltos de imaginación.

Contáctenos at Oppenheimer Dazzles With Its Epic Story of a Complicated Patriot&body=https%3A%2F%2Ftime.com%2F6295742%2Foppenheimer-review%2F" target="_self" rel="noopener noreferrer">[email protected].